字画绘画作为全人类的永久文明，在线条的勾勒、图片的构造，尤其是颜色的选择上十分的注重，比较擅长字画绘画了解字体绘画的人都知道，色彩在字画绘画中占据着灵魂的地位，每一种不同的颜色都有着不同的意蕴，这是你再怎么注重线条勾画都达不到的效果。这一重要之处在西方油画当中体现的可谓是淋漓尽致。颜色的细微差距都可以带来不一样的表现力和不一样的感情，绘画颜色所产生的感情是艺术家和观赏者直接的纽带，那么字画绘画的选色到底有多重要呢？那可以用决定生死来形容。
为什么说字画绘画颜色的选择在某种程度上可以绝对一幅作品的生死呢？在西方油画界，人们把颜色作为表达作者心中情绪的出口，此种之最就是野兽派，它的表现性绘画完全是靠着颜色来构造空间的画面感和情感的创造，更有甚者把色彩作为自己主观的一种表现首段，以绘画大师毕加索为例，他有段时间被称为蓝色时期，大部分作品以蓝灰色为主调，为了向大家传递他心中的疲惫和郁闷，画作的整个基调一直处于伤感之中，这就是最鲜明的例子。后期16实际，威尼斯画派的选色开始绚烂多彩，众多艺术家对于色彩语言进行了大胆深入的探索，并取得了一定程度上的突破，为了表现大自然一派生机盎然的景象，画家选色多为亮色，色彩灿烂，用笔大胆奔放，给绘画界带来一个新的时期。
色彩作为画家表达心中所想的最为重要的首段，一直都在字画绘画作品中占据着极其重要的地位，随着画家精神层次的不断提成，审美意识的不断深化，不同表现色彩的方式都可以给字画绘画审阅者带来无与伦比的风貌，这种“有意识的形式”也是最能唤醒人们对字画绘画作品的共鸣。